& Other Stories

Quando pensiamo alla moda low cost, generalmente pensiamo alla Spagna, con Zara e Mango in testa, o all'Italia, con, ad esempio, Calzedonia e Carpisa. Senza andare troppo lontano possiamo scoprire realtà molto creative che a grandi passi stanno facendo apprezzare una moda forse meno appariscente ma dal carattere deciso. In questi ultimi anni i brand provenienti da altre parti dell'Europa e del mondo hanno guadagnato una fetta di mercato sempre crescente, conquistando stuoli di veri appassionati attirati dalle linee pulite delle creazioni, dall'originalità delle stampe e dalla ricercatezza dei particolari.

Uno dei marchi più interessanti è senza dubbio & Other Stories: lanciato nel 2013 è uno dei 6 brand indipendenti (insieme a H&M, COS, Monki, Weekday, Cheap Monday) che fanno parte del gruppo svedese H&M, leader nella moda low cost ma non solo. In Europa il brand è presente con 7 negozi uno dei quali si trova a Milano in Corso Vittorio Emanuele.  

Nei punti vendita & Other Stories e online è possibile trovare svariate proposte in fatto di abbigliamento, accessori, calzature, lingerie, bijoux e prodotti beauty, a prezzi modici. Le collezioni sono accomunate dal design lineare, anche nel packaging, dalle fantasie originali, dai colori che spaziano dai classici bianco, nero e blu a tinte decisamente vivaci e anche fluo.

Ne sono un esempio le gonne della P/E 2014

A cui potete abbinare una manicure realizzata con uno smalto rosso.

Oppure giocare a fare le donne misteriose con un paio di occhiali da sole molto anni '50. 

In tema di scarpe, i modelli primavera/estate spaziano dai sandali alle sneakers e dalle zeppe alle slippers.  

Inoltre le proposte di & Other Stories si arricchiscono periodicamente di collaborazioni con stilisti emergenti, dal tratto personale e caratteristico che si posa su abiti, calzature e accessori. 

Dal 15 maggio è disponibile nei negozi e online la collezione per l'estate disegnata da Vika Gazinskaya, giovane stilista russa che propone una moda romantica e femminile come i candidi abiti che ricordano modelli d'altri tempi, con balze e divertenti pois colorati.

   

Tra gli accessori, una sciarpa in seta da portare annodata al collo o sulla testa, in un'altra tipica fantasia della Gazinskaya: la stampa pastello color lavanda.

Un tuffo nel passato è garantito anche dalla blusa con le maniche a palloncino e le bretelline annodate sulle spalle.

E voi avete già scelto il vostro stile preferito? Tra ispirazioni vintage e accenti decisamente contemporanei non è per niente male questa moda che viene dal nord Europa e dalla Russia! 

Brasile, passione mondiale!

Ci siamo quasi, mancano ormai poche settimane all'inizio dei Mondiali di Calcio che si disputeranno in Brasile dal 12 giugno al 13 luglio. Tifosi e non si preparano a trascorrere ore e ore davanti alla tv per assistere alle partite di calcio, prime fra tutte quelle della nostra nazionale.

Il paese del Sud America si appresta a diventare così il centro del mondo ma non solo calcistico! Grande infatti è in questo periodo l'influenza della cultura e dei colori brasiliani nel make up, nella moda e negli accessori. Del resto è davvero difficile restare indifferenti al fascino delle sue spiagge, all'atmosfera dinamica, alla bellezza dei suoi luoghi più famosi e delle sue donne!

In tema di fascino, Clarins propone la sua collezione di maquillage per l'estate Colours of Brazil: una gamma di prodotti in edizione limitata in cui protagoniste sono le tonalità calde e vivaci che accendono lo sguardo, le labbra e la pelle di riflessi azzurri come l'oceano e dorati come la sabbia e il sole.   

Per rendere ancora più magnetico lo sguardo c'è il nuovo Truly Waterproof Mascara che allunga e dona volume alle ciglia resistendo anche 12 ore! Si può scegliere tra due tonalità: intense black e curaçao, il blu in edizione limitata.

Per illuminare la pelle del corpo c'è Huile Irisée, sempre in edizione limitata: dal delicato profumo, nutre ed esalta l'epidermide, regalandole un luminoso riflesso dorato. Si può utilizzare su tutto il corpo: viso, braccia, décolleté e gambe ed è perfetto sulla pelle abbronzata. 

Direttamente dal Brasile, per la precisione dallo stato dell'Acre, arriva la collezione di calzature e accessori realizzati da artigiani del luogo grazie a Acre Latex Project Design Lab promosso dal CRIED - Centro di Ricerca dell'Istituto Europeo di Design di Sao Paulo insieme al Governo dello Stato dell'Acre, l'Ente per il Servizio di Sostegno per le micro e piccole imprese (Sebrae) e l'Istituto Moacyr. Scopo dell'iniziativa è stato fornire nuove competenze e nuovi strumenti di lavoro al fine di poter vendere le creazioni degli artigiani ad un prezzo più giusto migliorando così le loro condizioni economiche.

In venti, guidati da quattro professionisti, hanno lavorato tutti insieme per cinque giorni ideando e realizzando una collezione di calzature, dei bio-bijoux e dei mosaici da parete con l'utilizzo del lattice. Gli artigiani sono stati scelti tra coloro che fanno anche i "seringueiros", cioè i raccoglitori di gomma, che vivono in difficili condizioni economiche a causa del prezzo di vendita molto basso di questo materiale. 
Il risultato sono calzature che riprendono i colori della terra e del sole e si ispirano alle tradizioni delle popolazioni indigene delle foreste, con un design originale e innovativo. In Italia sono state presentate in occasione dell'ultima edizione del Salone del Mobile di Milano. 

Tra gli sport anche il nuoto subisce il fascino del Brasile: Arena propone per la P/E 2014 costumi da piscina coloratissimi, su cui campeggiano vivaci stampe tropicali, per portare anche in vasca un pizzico di calda allegria senza rinunciare al comfort e alla perfetta vestibilità! Una bella alternativa al classico nero e al tranquillo blu.

Se invece preferite un accessorio che sia ben visibile anche quando siete immerse nell'acqua per allenarvi, c'è la cuffia che riprende la rigogliosa fantasia tropicale del costume olimpionico. Con questa esplosione di colori sarà davvero difficile passare inosservate!

Si sa, il calcio è molto (a volte troppo) presente nella vita degli uomini e i mondiali sono spesso visti più come un appuntamento da "sopportare" che da guardare ma, in questo caso, non sono poi così male se diventano ispirazione per collezioni briose e invitanti che regalano allegria anche solo a guardarle...figuriamoci ad indossarle!

In occasione del Salone del Mobile di Milano si rinsalda il legame tra moda, design e arte

Anche quest'anno è tornato l'appuntamento con il Salone del Mobile e, come sempre, c'è grande fermento a Milano. La manifestazione attira tutti gli appassionati di arredamento e di design ma non solo: in occasione delle giornate dedicate al Salone del Mobile, quest'anno 8-13 aprile, anche i non addetti ai lavori riempiono le vie cittadine per partecipare agli eventi, curiosare e ammirare le tante installazioni protagoniste del Fuorisalone, manifestazione che, negli stessi giorni della fiera, "invade" in particolare le zone di via Tortona, Brera e Lambrate.

Da alcuni anni anche la moda partecipa sempre più attivamente con eventi, cocktail, edizioni speciali e installazioni di artisti famosi posizionate all'interno dei negozi o addirittura in vetrina. Moda e design sono così legati in uno stretto connubio che regala sempre nuove sorprese.

Moreschi espone nelle vetrine della boutique di San Babila alcune opere dell'artista pop giapponese Hiro Ando: gatti realizzati in resina colorata che ripropongono diverse figure tradizionali nipponiche come il lottatore di sumo o il samurai.

Tanti dolcetti e l'opportunità di scattare dei divertenti selfie in negozio da Pennyblack in corso Vittorio Emanuele: tra mini cupcake, caramelle e liquirizie, è ancora più gradevole scoprire le nuove collezioni per la P/E! 

Anche via Montenapoleone è teatro di diversi eventi e installazioni. 

E' il caso di Fratelli Rossetti che nella vetrina della sua boutique ospita l'installazione Isola/Island di Letizia Cariello, artista di origini napoletane. L'installazione, site-specific, ha come protagoniste le allacciate preferite dalla Cariello che perdono la loro allure tipicamente maschile per diventare parte di un vero e proprio paesaggio.

Lungo la via è possibile anche fermarsi ad ammirare alcuni oggetti di design diventati ormai celebri, donati da importanti aziende del settore, e protagonisti dell'asta silenziosa "Feed it! Think. Create. Change." promossa da Oxfam Italia a favore di alcuni progetti dedicati in particolare ai diritti delle donne.

Lasciando il quadrilatero della moda e tornando verso il Duomo possiamo scoprire l'iniziativa de la Rinascente che, in collaborazione con la Serpentine Galeries di Londra, nei giorni del Salone del Mobile ospita "In A State of Repair": l'arte di dare nuova vita agli oggetti e renderli unici. Grazie al lavoro di 8 artigiani, è possibile far riparare gratuitamente diversi oggetti, come borse, abiti, biciclette e libri, che tornano così a rivivere grazie anche all'inserimento di originali dettagli ideati dal designer Martino Gamper.

Si sa, le auto, possono diventare un'alta espressione dello studio delle linee e delle forme : cosa ne pensate di questa Maserati? Un bel modo di terminare una lunga passeggiata tra moda, arte e design!

  

Per la prossima estate tante occasioni di relax, benessere e buon cibo in Alto Adige

Aprile: le giornate sono più lunghe, l'aria è tiepida e l'estate non è più così lontana! Avete già iniziato a pensare alla meta per le vostre vacanze?
Di solito le ferie estive fanno rima con mare, ma ci sono anche tanti altri posti da scegliere per la loro bellezza e le opportunità di relax e di divertimento. 
Una delle alternative al mare è senza dubbio la montagna scelta da chi è alla ricerca di riposo e di svago lontano dal caldo afoso e dalle spiagge affollate e rumorose: le giornate trascorrono tra lunghe passeggiate nel verde, buona tavola e trattamenti di bellezza per viziarsi e coccolarsi un po'. 

In vista dell'estate 2014 l'Alto Adige offre tante possibilità si svago: eventi, benessere, ottima cucina, percorsi enologici e shopping. 

Quando si pensa al benessere in Alto Adige si pensa subito alle Terme di Merano, in cui la tradizione contadina si sposa con le più moderne tecnologie per trattamenti rigeneranti e anti-età a base di prodotti tipici, autentici e sempre tracciabili come l'uva, le mele, il vino, il fieno e la lana. 

Inoltre nelle valli è possibile provare numerosi e innovativi trattamenti in tanti hotel e strutture come il peeling con il marmo di Lasa, da sperimentare ad esempio a Laces, oppure i trattamenti anti-età a base di orchidea alpina della Val Gardena da provare anche a Ortisei. 

Così sarà facilissimo dimenticare lo stress, rigenerarsi e prendersi finalmente cura di sé in tutta tranquillità!

Numerosi sono anche gli eventi in programma nei mesi estivi che riguardano diversi temi come la storia, la musica e il vino.

Quest'anno ricorre il centenario dello scoppio della Prima Guerra Mondiale: mostre, appuntamenti con cuochi stellati che ripropongono semplici pasti come quelli consumati al fronte, gite nei luoghi teatro delle battaglie come l'Alta Badia e la Alta Pusteria, protagoniste loro malgrado della Grande Guerra.

Per chi ama la musica jazz, dal 27 giugno al 6 luglio c'è il Südtirol Jazzfestival Alto Adige: quasi 50 concerti con musicisti italiani ed internazionali alcuni dei quali organizzati in località montane molto scenografiche come il Rifugio Comici in Val Gardena o la funivia di Merano 2000. 

Un itinerario ricco e affascinante attende gli amanti del vino che con il Winepass (per 3 o 7 giorni) possono viaggiare su tutti i mezzi pubblici lungo la Strada del vino dell'Alto Adige e fare visite guidate nelle cantine, partecipare a degustazioni di vino e di formaggi, seguire seminari a tema.

In ogni vacanza che si rispetti non può mancare un po' shopping! Potete curiosare tra oggetti tipici della tradizione, come le sedie altoatesine rivisitate da sette giovani designer. Se cercate souvenir che vi ricordino i sapori di queste zone, potete optare per i distillati biologici magari dopo averli degustati, oppure vini bianchi e rossi. Famose e buonissime sono anche le marmellate, le gelatine e le passate come quelle di pere Pala della Val Venosta, qualità di pere rare e antiche.

Tra tante possibilità non resta che scegliere il periodo giusto e partire per lasciarsi rapire dalla bellezza dei luoghi, dalla bontà delle proposte enogastronomiche e dall'irresistibile offerta dei trattamenti benessere. 

In un tutorial i segreti di Touche Éclat di Yves Saint Laurent

Nel mondo della bellezza irrompono ogni giorno nuovi colori da utilizzare per il make up, nuove formulazioni per creme e trattamenti con cui abbellire viso e corpo, nuove fragranze di cui innamorarsi. 

La storia ci insegna che alcuni prodotti possono superare il successo del momento per diventare dei classici della profumeria, amati da generazioni di donne. I casi più famosi sono rappresentati dai profumi, le cui note inconfondibili non smettono di attrarre e di influenzare le scelte e i gusti. Ma non solo: anche per il make up alcuni prodotti non risentono del passare del tempo e delle mode diventando degli assoluti cult. Uno dei casi più famosi è Touche Éclat di Yves Saint Laurent      

Nato nel 1992 si è imposto subito come prodotto fondamentale per la bellezza femminile. Grazie ai pigmenti contenuti nella sua formulazione, è in grado di catturare la luce cancellando i segni di stanchezza dal viso. La penna illuminante, molto pratica e al contempo chic grazie al packaging color oro, può essere utilizzata per migliorare l'aspetto di ogni parte del viso. Bastano due--tre click per ottenere una morbida emulsione che elimina la stanchezza dalla zona occhi, elimina le ombre e i segni in vari punti del viso come i lati del naso, gli angoli della bocca o l'incavo del mento. Questo illuminante può essere utilizzato anche per scolpire gli zigomi, per aumentare la durata dell'ombretto, applicandolo prima del colore, regalare un effetto volume alle labbra.

Come utilizzare al meglio e ottenere il massimo da un prodotto come Touch Éclat? In tempi in cui i tutorial di ogni tipo spopolano in rete, Yves Saint Laurent Beauté ha deciso di dare il suo contributo realizzando alcuni video per suggerire l'impiego ottimale dei suoi migliori prodotti. Testimonial e coautrice dell'iniziativa è Chiara Ferragni che, con The Blond Salad, è diventata una delle personalità più importanti del panorama della moda italiano ed internazionale.

Il primo video, già online, è dedicato proprio a Touche Éclat, per vederlo cliccate qui 

Avere nel beauty case il prodotto giusto e scoprire online tutti i segreti per sfruttarne al meglio le potenzialità, rende davvero facile cancellare la stanchezza e le ombre dal viso conquistando un incarnato luminoso, il sogno di tutte! 

Le fotografie di Erwin Blumenfeld in mostra a Milano

Oggi siamo abituati a vedere immagini perfette in tv, online e sulle riviste: corpi che non hanno difetti, particolari in alta definizione, nuovi modi di interpretare la realtà grazie a tecnologie digitali sempre più sofisticate. Eppure oggi, le immagini di alcuni decenni fa, sono ancora in grado di stupirci per la loro originalità e il loro carattere  innovativo. 

Ne è un esempio perfetto la mostra fotografica in corso presso la Galleria Carla Sozzani a Milano: Blumenfeld Studio 1941 - 1960. Il percorso espositivo, formato da circa 100 stampe restaurate, riviste originali e ritagli di pubblicazioni storiche, si concentra sugli anni in cui Erwin Blumenfeld ha lavorato nel suo studio newyorkese in Central Park. Ritenuto uno dei fotografi più importanti e influenti del secolo scorso, ha prodotto immagini mai scontate e fortemente connotate dal suo carattere sperimentatore, non convenzionale e artistico.

Blumenfeld nasce nel 1897 a Berlino da una famiglia borghese di origine ebraica. Dopo aver partecipato alla Prima Guerra Mondiale, nel 1918 si trasferisce ad Amsterdam dove si sposa e apre un negozio di pelletteria. Il vero interesse di Blumenfeld è però la pittura e aderisce al movimento Dada autoproclamandosi capo del dadaismo olandese. All'inizio degli anni '30 inizia ad interessarsi alla fotografia ritraendo i clienti del suo negozio. Nel 1935 si trasferisce a Parigi dove conosce il grande fotografo Cecil Beaton che lo avvicina alla fotografia di moda e a Vogue. Dopo essere riuscito a fuggire da un campo di concentramento nel 1941, parte per gli Stati Uniti con la famiglia. Una volta a New York lavora per tre anni per Harper's Bazaar per poi arrivare a Vogue US e ad altre riviste di moda e di lifestyle. In pochi anni diventa uno dei fotografi più famosi in America occupandosi non solo di moda ma anche di pubblicità come, ad esempio, per Dior, L'Oréal e Max Factor. Muore a Roma nel 1969.

Blumenfeld attraversa decenni densi di eventi e di grandi cambiamenti nella società che racconta nelle sue fotografie a partire da quelle scattate durante gli anni della Seconda Guerra Mondiale come questa per la campagna a sostegno della Croce Rossa del 1945. 

Nella sua fotografia è costante il riferimento alla storia dell'arte, come ad esempio in "The Picasso Girl", qui di seguito. Spesso utilizza richiami e tecniche diverse che aggiungono una forte componente artistica e di ricerca nella grafica, come il fotomontaggio, la solarizzazione e le diapositive a colori.

Per la moda realizza al contempo immagini moltiplicate, colorate e sperimentali ma anche fotografie che con un semplice sfondo chiaro in grado di mettere in risalto gli abiti e i colori. 

Inoltre per ben 15 anni Blumenfeld collabora con il direttore artistico di Vogue US, Alexander Liberman, arrivando ai vertici della sua esperienza americana e firmando molte copertine che passeranno alla storia.

Decisamente non convenzionali e modernissime sono alcune sue immagini per la pubblicità, come questa per Chesterfield del 1956. 

  

La mostra "Blumenfeld Studio - New York 1941 - 1960" 

a cura di Nadia Blumenfeld Charbit, Francois Cheval e Ute Eskildsen 

Galleria Carla Sozzani, Corso Como, 10 - Milano

Dal 16 febbraio al 30 marzo 2014 

Orari: tutti i giorni 10.30 - 19-30, mercoledì e giovedì 10.30 - 21.00

  

Sneakers: basse o alte?

Finalmente le giornate si stanno allungando e il sole sta tornando protagonista nel cielo azzurro dopo le tante, troppe, giornate di pioggia che hanno caratterizzato questo inverno. 

E' tempo di cominciare a pensare a cosa indosseremo per l'ormai imminente bella stagione: dalle vetrine dei negozi fanno bella mostra tutte le nuove collezioni, non resta che studiarle e scegliere i prossimi acquisti!

Partiamo dalle scarpe, vera passione per molte donne, e iniziamo dai modelli più comodi, quelli che possono essere indossati tranquillamente da mattina a sera. Parliamo delle sneakers che da diversi anni ormai rendono più comoda la vita di ogni giorno. Per molte hanno lo svantaggio di essere basse e di non aiutare chi alta non è ma da alcune stagioni sono comparse anche quelle che, grazie a rialzi più o meno generosi e più o meno nascosti, regalano i sospirati centimetri in più, slanciando al contempo la figura. 

Tutti i marchi sportivi e fashion propongono la loro versione delle sneakers, vero passepartout per ogni look in grado di regalare comodità allo stile più casual o di sdrammatizzare quello più formale. 

Tra le novità Adidas ripropone un suo modello storico, Stan Smith, celebre per essere stata la prima scarpa da tennis tutta in pelle, disponibile in bianco e in nero. Nella versione femminile, la linearità del design e la purezza del monocolore vengono arricchite dall'inserto posteriore in rettile.

Se però al look sportivo volete aggiungere qualche prezioso centimetro, potete optare per le Stan Smith Up, il modello più alto della stessa linea, qui nella versione in nero.

Un marchio storico, famoso proprio per le sneakers, è Hogan che, accanto ai suoi modelli di grande successo, Interactive e Olympia, ne propone altri tra cui Dress X: realizzata in pelle con dettagli in tessuto tecnico e lurex, è decorata con le classiche bucature all'inglese a coda di rondine. E' disponibile in quattro colori: giallo, bianco, turchese e blu, per un look casual con tocchi chic e maschili.

Inoltre, per la terza stagione si rinnova la collaborazione tra Hogan e la stylist ed editor di "Love" Katie Grand. Il risultato è la collezione Katie Grand Loves Hogan: sneakers, ballerine, pochette, borse da viaggio, dalle linee spesso ardite e inedite come il modello Attractive Strip. Sono realizzate in pelle, con inserti in suède, chiusura in velcro, zeppa, suola di ispirazione trekking e cuoricino, simbolo della collezione. Questo modello è disponibile in quattro colori: blu, rosso (in esclusiva online), nero e panna.

Molto femminili e un po' romantiche, ma decisamente pratiche, le linee del modello New Club di Geox: alte alla caviglia, sono dotate di una comoda zip posteriore per indossarle subito. In tessuto matelassé, hanno la punta in vernice o in pelle metallizzata. 

Se la scarpa alta e comoda vi piace ma cercate anche qualche centimetro in più, la scelta può cadere su Hidence: sneakers in tela stampata con zeppa invisibile, proposte anche in bianco.

Alte o basse, bianche o molto colorate, dalle linee vintage o super moderne: è davvero difficile resistere alle sneakers! 

   

  

Moda e bellezza: protagonista l'Italia!

Nel post precedente abbiamo cercato di conoscere meglio alcuni dei nomi più importanti del panorama fashion americano, oggi siamo decisamente più nazionalisti: parliamo dell'Italia come fonte d'ispirazione per la moda e per la bellezza. 

Certo, non è una novità che il nostro Paese ispiri i creativi con le sue bellezze e la sua storia ed offra sempre nuovi spunti per le collezioni stagionali di stilisti e case cosmetiche, come nel caso di due dei più famosi marchi del Made in Italy: Collistar e Dolce & Gabbana.

Per la prossima primavera-estate Collistar presenta la collezione Ti amo Italia che celebra lo stretto rapporto con il nostro Paese del marchio leader, da 11 anni, nelle vendite in profumeria. Collistar ha scelto di affidare l'interpretazione di questa sua speciale linea ad un famoso e creativo stilista italiano: Antonio Marras. 

Il packaging dei prodotti che compongono la collezione è delineato dal tratto inconfondibile del designer sardo che disegna la figura stilizzata di una giovane donna in cui si riuniscono due simboli: il suo occhio è il monogramma Collistar mentre le sue labbra sono rosse, colorate con l'inconfondibile rosso rubio di Marras, intenso e profondo. 
Tutti i prodotti della collezione sono proposti in diverse nuance, ognuna delle quali porta il nome di una famosa città italiana. 

Il cosmetico che racchiude i tratti iconici di questa elegante collezione è il Prodotto Star Amore: terra-fard effetto bonne mine Limited Edition nelle varianti Verona e Tropea. Composto da polveri dalle texture diverse, può essere utilizzato come terra, come fard e come illuminante.

Per gli occhi scopriamo le due delicate e luminose nuance, chiamate Firenze e Venezia, di Twist ombretto ultrabrillante con perle crystal.

Mille baci rossetto luce e colore Spf 15 Limited Edition, contenuto nell'iconico astuccio Collistar in vetro disegnato a Murano, si veste di sei intense tonalità che dal rosa virano al rosso intenso culminando nel rosso Marras. 

Anche nella moda, come abbiamo detto, l'Italia rappresenta una importante fonte d'ispirazione e la collezione P/E 2014 di Dolce & Gabbana ne è un esempio perfetto. Per la prossima stagione sono le antichità greche e latine a caratterizzare le creazioni, gli accessori e le calzature dei due designer. Le monete antiche e le rovine dei templi campeggiano sugli abiti e animano le alte cinture che si portano ben strette in vita. 

Le macro stampe su abiti, tuniche, gonne e completi si mescolano con le iconiche ispirazioni siciliane creando così uno stile inconfondibile, subito riconoscibile. 

 

Pois, stampe fiorate, color oro, oltre al sempre elegante nero, rinnovano i modelli più rappresentativi del marchio creando un inedito mix tra antico e contemporaneo.

Scegliamo anche noi di aggiungere un pizzico di nazionalismo nel nostro beauty case e nel nostro guardaroba: con queste belle proposte non è per niente difficile!